Зримая память. Продолжение …
- Главная
- 21 ноября 2019
- Просмотров: 1188
«Важнейшее правило искусства гласит, что оно не может подражать иному, кроме правдоподобного …» Лопе де Вега
В Музейном комплексе г.Куйбышева состоялась очередная лекция из цикла «Публичные лекции в музее». Тема – «Живопись. Графика. Наследие города Куйбышева». Эта лекция была ориентирована на тех, кто хочет научиться разбираться в искусстве – это основные понятия теории, жанры, техники … как научиться получать удовольствие от искусства и «читать» произведения, а также, что такое «точка смотрения» и почему этот «кусок» бумаги или холста является гениальным творением …?! А еще … живопись и графика художников города Куйбышева – … это отменная техника написания, неизгладимое впечатление, которое передает картина с местным сюжетом, … за многими картинами стоят любопытные истории создания, в них есть малозаметные детали …
За час, в течение которого шла лекция, невозможно научиться разбираться в живописи, но можно «настроить глаз» замечать то, что раньше не удавалось и узнать главные законы и принципы, по которым живут художественные жанры, а потом … провести в выставочных залах Куйбышевского краеведческого музея много часов и не заскучать, потому что изучение каждого отдельно взятого художника и его творений будет восприниматься Вами, уважаемый посетитель, как интересный опыт, а не мучительная обязанность!
Живопись – один из наиболее распространенных видов искусства, с помощью которого художники – живописцы передают свое видение мира, в котором «зрительные образы передаются мастером посредством нанесения красок на поверхность картины». Живопись основана на «игре» цветов и оттенков. С этим искусством по колористическим возможностям не сравнится никакое другое. Смешивая краски, включая в картину разные тональности, художник делает изображение словно «живым».
Графика – это тоже вид изобразительного искусства. В классической графике в качестве основных изобразительных средств используются линии, штрихи, пятна и точки. Цвет чаще всего играет вспомогательную роль. Наиболее общий отличительный признак графики – особое отношение изображаемого предмета к пространству, роль которого в значительной мере выполняет фон бумаги. Поэтому для графических работ очень часто применяют цветную тонированную бумагу.
Графика и живопись – родственные виды искусства. Общим для них является, например, нанесение изображения на какую – либо плоскость. Но в каждом случае имеются и свои особенности. Эти особенности и были показаны лектором на «местном материале»: на работах художников города Куйбышева А.И.Шкроева, В.Н.Дасманова и Н.Н.Абрамов.
Александр Иванович Шкроев родился в г.Каинске в 1904г. В 1913г. Алексей 9 лет от роду надел форму гимназиста в Каинской мужской гимназии, в 1922г. окончил курс второй ступени Единой Трудовой школы. В начале 20 – х гг. ХХв. его отец Иван Иванович Шкроев и дядя Сергей Иванович с семьями переехали в Томск, где Алексей Шкроев поступил в Томский университет, став студентом физико – математического факультета. Слушателям лекции впервые были представлены его работы графики из семейного архива потомков Шкроевых. На этих работах перед нами «предстал» Каинск начала ХХв.
Вячеслав Николаевич Дасманов (брат Н.Н.Дасманова, архитектора памятника 1920 года «Борцам за власть Советов») родом из каинского купечества. В 20 – е гг. ХХв. они с братом преподавали в кружке изобразительного искусства при детской технической станции в Каинске. … И опять впервые! Слушателям лекции впервые были представлены графические работы В.Н.Дасманова из семейного архива Дасмановых. На этих работах перед нами вновь «предстал» Каинск, но уже 1930года.
Николай Николаевич Абрамов родился в 1930г. в Кировской области. Николай Николаевич закончил художественное училище в Нижнем Тагиле, затем учился в Харьковском институте на факультете живописи. После окончания института приехал в город Куйбышев. Преподавал в изостудии Дворца культуры им. В.В.Куйбышева, некоторое время работал в Новосибирском фонде Союза художников. В 1970г. Н.Н.Абрамова назначают директором Куйбышевской детской художественной школы. Николай Николаевич преподавательскую работу совмещал с творческой, выполняя портреты своих друзей и знакомых, оставаясь до наших дней единственным в городе художником – портретистом профессионального уровня. На лекции были представлены портреты, написанные в манере академической живописи: «Портрет строителя», «Портрет ученика», сына, жены …
«Творить искусство может лишь избранник, любить искусство — всякий человек.» А. Грюн … «Земля в конце концов выветривается, и пыль улетает с ветром, все ее люди умирают, исчезают бесследно, кроме тех, кто занимается искусством. Экономика тысячелетней давности кажется нам наивной, а произведения искусства живут вечно.» Эрнест Хемингуэй … Ничего не добавишь … да и не надо!!!
И.Н.Гайер,
начальник научно – просветительного отдела МКУК «Музейный комплекс»
